可能因为终于找到感觉，接下来的拍摄顺利许多。
马场大亨这部戏，虽然因种种原因在当年未被引入大陆，而声名不显。谈论它的人远比大时代少上几倍，却实在是足以和大时代相提并论、毫不逊色的一部神作。
如果说大时代还讲述了一种纯粹的为梦想而拼搏的境界。虽然一个是在讲股票，一个是在讲赛马，但相同的，骨子里都是在讲一种宿命与命运，烙印着韦家辉的那种浓郁的个人风格。
不得不说韦家辉的老搭档司徒的剧本写得好，完全表现出了他想要表现的意图。
如果不是这样一部戏，可能黄日铧也不会那样痛快就放弃了杨佩佩的挽留，毕竟台视当家一哥的位置不是那么容易让人拒绝的。何况还有一个大侠展昭的角色等着他点头。一次听到顽童似的韦家辉说起这件事时，安宁还有些遗憾。前世的何嘉劲就是凭借包青天里的展昭红遍了华语娱乐圈啊。
却在听到铧哥淡然的一句“留下在香港方便照顾家人”时，不禁肃然起敬。不是所有的男人都能用这样质朴的心态面对名利的诱惑。
不过想想，如果铧哥真的留在台湾，那这一部马场岂不是要换角，想来想去，虽然也有人可以接替这个角色，但恐怕还是演不出那样的癫狂吧！在铧哥所塑造的银幕形象中，太多展昭那样的大侠形象，qisuu反不如李大有这个角色让人沉迷心悸。
如果说大时代里一个丁蟹外加半个方展博是疯的话，那马场里的人倒有一大半都是疯子。从主角到配角，每一个都极端到让人怀疑现实生活中到底有没有像他们那么执拗的人来。用前卫的话来说，个个都是极品。剧本写的丰满，人物塑造得另类，不是疯就是癫要不然就是倔得像头驴。
角色如此，演员自然也就跟着疯癫起来。在片场里只要一入戏，就全找不到平时戏下的影子。就是下了戏，声音还会不自觉地提高两度。韦家辉却还嫌不足，不停地怂恿他们：再疯一些！都放开啦q一点！声音再大些？
就连在戏里形象温柔的蔡邵芬也被逼着在演和钱浅吵架的戏里嘶声大叫。
安宁更是每每在下了戏时就瘫在座位上连动都动不了，一次觉得拍戏也是一件力气活。实在佩服死了黄日铧的功力。那么疯的戏眼瞎了居然脸不红气不短的。
虽然加深了钱浅背人独处时眼神中的那一抹倦意，也把抽烟时的姿态也刻意改成了一种不是很优雅而能明显看出紧张抑郁的三指捏那法，突出钱浅平时掩在强悍外表下柔弱的一面。但吵架的戏却是避无可避的。
想通了，虽然想要有自己风格，却也未刻意避开与记忆中原版的相似。毕竟吵架时除了一些微妙的细节外，都是大同小异的。只是吵过后，望向远处的眼神有一些飘忽。
小吵，几乎每一场戏都有。钱浅，虽然八面玲珑，长袖善舞，可面对李大有或是钟爱玲时就连平常说话也总是带了几分烟火气。十几天的戏拍下来，印象最深刻的一场戏，就是那一次疯狂大吵，可说算是剧中最能体现李大有性格的一组镜头。
为了情绪的连贯性，韦家辉事先就已经说好这一组镜头要一气呵成，从头吵到尾，随他们自由发挥，则慢慢疯就怎么来。虽然之前也有了那些小规模的争吵来作练习，可到底还从没演过这样疯狂的戏。开拍前和黄日铧对戏，吵着吵着竟然就气势弱了下来。竟然完全被他给压住了，醒过味来再吵却已经失去了锐气，安宁不禁又急又气。平时的铧哥温和宽厚，可一入戏就活脱脱的李大有俯身，哪里还有半分容让之意。
倒是在旁边看热闹的曾缰笑眯眯地递了个小瓶给安宁。也不说话，只看着安宁一脸疑惑地弄瓶口，嗅嗅，立刻惊讶地道：“酒啊？”
“对啊，就是酒了。”曾缰眨眨眼“不要喝太多，你那个酒量不行的。只一汹，有一点醉意就好了？喝了酒，管他天王老子，还怕哪个啊？”
一边蔡邵芬听得真切，笑道：“阿宁喝了酒到真是谁都不怕了，可要是忘了词可就惨了。”
瞥她一眼，安宁一抿唇，仰头灌了一口酒下去。辛辣的液体顺着喉头没下去，显然是烈酒来着。
眯上眼，她低头坐在座位上，脸上渐渐染上一抹晕红。在听到演员就位的声音后缓缓走上场中，戴上墨镜。全没听到也跟着就位的蔡邵芬和曾缰“不会真的醉了吧”的窃窃私语。
等到一声“cana”后，安宁猛地睁开眼，从墨镜后面狠狠地瞪着站在面前的黄日铧。脑子里不断的有声音在小声说：就是这个混蛋男人了！该死的混蛋，让她对付那些大哥，把所有的事情都推给她做也就算了。为什么偏偏让自己看到他在日历上写什么‘四月二十八狂追钱浅，娶她做老婆的话’呢？王八蛋！什么都在赶在二十八号，开业、跑马、追女人！他到底知不知道她现在每天有多忙，又有多紧张啊？！王八蛋！现在她所有的痛苦都来自你这个混球i听听他又在说什么？还有五天的时间，不要紧，不着急，一切都来得及。简直就是在放屁！
越想越气，一股火直往上涌，她伸出巴掌，冷笑出声：